10 Duurste Schilderijen ter wereld

Online Galerij heeft voor u de 10 duurste schilderijen ter wereld op een rijtje gezet. Ieder jaar worden er miljoenen uitgegeven aan schilderijen. Dit zijn de 10 schilderijen die het meest hebben gekost op een veiling (met inflatie correctie). Dit zijn dus niet per definitie de aller duurste schilderijen in de wereld. De “Mona Lisa” of  “de Nachtwacht” zijn uiteraard een stuk meer waard, maar deze schilderijen hangen respectievelijk in het Louvre en het Rijksmuseum en  zullen hier blijven hangen.

10. Portret van Joseph Roulin – Vincent van Gogh

Joseph Roulin was Van Gogh’s meest toegewijde vriend tijdens zijn verblijf in Arles, in Frankrijk. Kort nadat Van Gogh een stuk van zijn oor had afgesneden, kreeg Roulin een betere baan bij het postkantoor van Marseille aangeboden en verhuisde met zijn familie in 1889. Kort voor zijn dood in 1903 hoorde Joseph Roulin de eerste geruchten over het succes van zijn vriend, Vincent van Gogh.

$ 58.000.000 na inflatie correctie: $107 miljoen

Portret van Joseph Roulin – Vincent van Gogh

Portret van Joseph Roulin – Vincent van Gogh

9. Nu au Plateau de Sculpteur – Pablo Picasso

Op het doek is de Franse minnares van Picasso te zien. De Spaanse schilder heeft het werk waarschijnlijk in één dag gemaakt in 1932. Sinds de jaren vijftig maakte het deel uit van een Amerikaanse privécollectie. Het was sindsdien slechts één keer voor het publiek te zien.

$ 106.000.000 na inflatie correctie: $124.3 miljoen

Nu au Plateau de Sculpteur – Pablo Picasso

Nu au Plateau de Sculpteur – Pablo Picasso

8. Garcon a la Pipe – Pablo Picasso

Het schilderij Jongen met pijp, dat door een anonieme bieder werd gekocht, is een meesterwerk uit de ,,roze periode” van Picasso. Voorbeelden daarvan komen slechts uiterst zelden op de markt. Daarom lokte de veiling heel wat belangstelling. Er zaten meer dan duizend klanten van Sotheby’s in de zaal en het bieden duurde zeven minuten.

De hamer viel uiteindelijk op 93 miljoen dollar. Bij die toeslagprijs kwam een opgeld van 11,2 miljoen dollar voor het veilinghuis, zodat de koper uiteindelijk 104,2 miljoen dollar betaalt.

$ 104.100.000 na inflatie correctie: $124.3 miljoen

Garcon a la Pipe

7. Bal Au Moullin de la Galette – Pierre-Auguste Renoir

Bal du Moulin de la Galette is een impressionistisch schilderij dat in 1876 geschilderd werd door Pierre-Auguste Renoir. Er zijn twee versies van het schilderij: een groot schilderij van ongeveer twee meter breed dat in het Parijse Musée d’Orsay hangt en een kleiner werk dat op een onbekende locatie is. Het is niet bekend welke van de twee schilderijen het oudste is.

Het schilderij toont een bal in de dansgelegenheid ‘Moulin de la Galette’ in Montmartre, een deel van Parijs. De dansgelegenheid was gelegen op een heuvel, destijds het hoogste punt van Parijs. De mensen op het schilderij kijken gelukkig; de herkenbare vrouwen zijn allemaal vrouwen uit de wijk en de mannen vooraan zijn Renoirs vrienden.

 

$ 78.000.000 na inflatie correctie: $136.4 miljoen

5. Bal Au Moullin de la Galette – Pierre-Auguste Renoir

6. Portret van Dr. Gachet – Vincent van Gogh

Portret van Dr. Gachet is de titel van twee schilderijen uit 1890 van de Nederlandse kunstschilder Vincent van Gogh. Er zijn twee versies van dit portret, allebei uit juni 1890 tijdens de laatste maanden van het leven van Van Gogh. Op beide schilderijen zit Dokter Gachet aan tafel, zijn hoofd rustend op zijn rechterhand. Beide werken zijn olieverf op doek en meten 67×56 cm. De tweede versie bevindt zich in het Musée d’Orsay in Parijs, de eerste in een privécollectie.

Recordprijs en verdwijning

De eerste versie haalde in 1990 een recordprijs van $82,5 miljoen ($75 miljoen plus 10 procent belasting). Het werd gekocht door papier magnaat Ryoei Saito, die enkele jaren later (30 april 1996) overleed. Ryoei Saito creëerde een schandaal door te verklaren dat het schilderij na zijn dood samen met zijn lichaam gecremeerd zou moeten worden. Die uitspraak werd door zijn medewerkers genuanceerd als een spreekwoordelijke uiting van zijn bewondering voor het werk. Het schilderij is na de dood van Ryoei Saito niet meer opgedoken op veilingen.

$ 82.500.000 na inflatie correctie:$144.1 miljoen

4. Portret van Dr. Gachet – Vincent van Gogh

5. De schreeuw – Edvard Munch

De Schreeuw is een psychisch zelfportret van Edvard Munch. Het is een schilderij gebaseerd op een eigen traumatische ervaring.

Op een avond wandelde Munch met vrienden terug naar de stad Oslo. Ze bleven staan op een brug. Terwijl zijn vrienden doorliepen bleef Edvard staan, aangegrepen door het landschap en de lucht met de ondergaande zon. Hij hoorde en voelde het landschap rondom hem schreeuwen. Hij kreeg een onmachtig en depressief gevoel. Deze gebeurtenis maakte zo veel indruk op hem dat hij deze gebeurtenis later vastlegde op doek.

$ 119.900.000

De schreeuw - Edvard Munch

De schreeuw – Edvard Munch

4. Portret van Adele Bloch-Bauer – Gustav Klimt

Het Portret van Adèle Bloch-Bauer I is een schilderij van de Oostenrijker Gustav Klimt. Het wordt beschouwd als een topwerk van zijn arbeidsintensieve “gouden stijl”, die maar weinig werken heeft voortgebracht. Het is een olieverf op doek schilderij van 138 cm × 138 cm. Klimt werkte er zeker drie volle jaren aan (1904-1907), hij maakte honderden schetsen en verwerkte er echt goud in.

Het werk is een duizelingwekkende collage met zwierige art-nouveaukrullen, abstracte geometrie en het ogenmotief van Egyptische goden. Uit die drukke, haast Byzantijnse achtergrond kijkt het moderne gezicht zelfverzekerd maar wat melancholisch. Klimt maakte van Adèle nog een tweede portret, niet in goud maar in felle, modernere kleuren.

 

$ 135.000.000

Portret van Adele Bloch-Bauer - Gustav Klimt

Portret van Adele Bloch-Bauer – Gustav Klimt

3. Woman III – Willem de Kooning

Woman III is een schilderij van Willem de Kooning. Het schilderij is een van een serie van zes schilderijen van de Kooning gemaakt tussen 1951 en 1953 rondom het thema ‘vrouw’. De afmetingen zijn 1,7×1,2 m en is gemaakt in 1953.

In november 2006 werd het schilderij verkocht door Geffen aan miljardair Steven A. Cohen voor 137,5 miljoen Amerikaanse dollars. Dat maakte Woman III toen het op een na duurste schilderij ooit.

$ 137.500.000

Woman III - Willem de Kooning

Woman III – Willem de Kooning

2. No. 5 – Jackson Pollock

Pollocks werk wordt tot het abstract expressionisme gerekend, samen dat van met zijn tijdgenoot Willem de Kooning. De nadruk op de handeling van het schilderen noemt men action painting. De schilder voorzag grote op de grond liggende doeken van sterk ritmische schilderijvullende verfpatronen (all-over painting). Daarbij raakte de verfkwast niet het schildersdoek maar de verf druppelde in grillige slierten op het doek wat leidde tot de naam van dit soort werk: drippings. Deze dripping-techniek werd zijn handelsmerk.

Het schilderij werd in november 2006 voor 140 miljoen dollar geveild en is daarmee nummer 1 op de lijst van duurst geveilde schilderijen. Het doek werd gekocht door de Mexicaanse zakenman David Martinez.

$ 140.000.000

No. 5 - Jackson Pollock

No. 5 – Jackson Pollock

1. De kaartspelers – Cézanne

De kaartspelers (Les joueurs des cartes) is een schilderij van de Franse kunstschilder Paul Cézanne, geschilderd tussen 1893 en 1896, olie op doek, 47,5 x 57 centimeter. Het toont twee mannen die bijna symmetrisch tegenover elkaar zitten te kaarten. Het schilderij is thans in bezit van het Musée d’Orsay te Parijs.

Van het werk bestaan nog twee vrijwel identieke versies, waarvan er een in het bezit is van het Courtauld Institute of Art in Londen en een ander in privé bezit. Voor deze laatste versie werd in 2011 het hoogste bedrag ooit voor een schilderij betaald, naar schatting tussen de 180 en 200 miljoen euro.

$ 259.000.000+

De kaartspelers - Cézanne

De kaartspelers – Cézanne

Museum News Rome

Museum News Rome

Museum News Parijs

Museum News Paris

Museum News Amsterdam

Museum News Amsterdam

Museum News Barcelona

Museum News Barcelona

Museum News Londen

Museum News London

Vincent Moleveld
vincent@onlinegalerij.nl

Vincent heeft online galerij opgezet om kunst en cultuur toegankelijker te maken voor hemzelf en het grote publiek. Gaandeweg bleek online galerij voor hem de plek waar liefde voor kunst en cultuur begint

1Reactie

Geef een reactie